EL REALISMO Y NATURALISMO EN LA NOVELA ESPAÑOLA.

TEMAS QUE VAMOS A DESARROLLAR

0. Introducción. a) Contexto histórico. b) Contexto cultural. b.1. ¿Quién y qué novelas se leían hasta 1868 en España?. b.2. ¿Qué características generales del realismo podemos concluir de esto? Diferencias entre el Romanticismo y el Realismo 1. El realismo en la novela europea. 1.1. En Francia. A. Henry Beyle, “Stendhal” (1783-1842). Honoré de Balzac (1799-1850). Gustave Flaubert (1821-1880). 1.2. En Inglaterra. William Thackeray (1811-1863). Charles Dickens (1812-1870). William Wilkie Collins (1824-1889). Las hermanas Brönte. 1.3. En Rusia. Nicolai Gogol (1809-1852) Ivan Turgeniev (1818-1883). Fedor Dostoievski (1821-1910) Leon Tolstoi (1828-1910) 2. La novela realista en España. 2.1. Antecedentes. 2.2. Características generales del realismo en la novela. 2.3. Temporalización. 2.4. Autores prerrealistas. Cecilia Böhl de Faber, “Fernán Caballero” (1796-1877). Pedro Antonio de Alarcón (1833-1891). 2.5. Autores realistas. Juan Valera (1824-1905). José María de Pereda (1833-1906). Benito Pérez Galdós (1834-1920). El Padre Coloma (1851-1914). Armando Palacio Valdés (1853-1938). 3. El naturalismo en la novela. 3.1. Origen. 3.2. El naturalismo en España. 3.2.1. El naturalismo radical. Eduardo López Bago. Alejandro Sawa Martínez. 3.3. Autores naturalistas españoles más significativos. Emilia Pardo Bazán (1851-1921). Leopoldo Alas Clarín (1852-1901). Vicente Blasco Ibáñez (1867-1928).

[N.B. Esta entrada ha sido reactualizada con nuevas incorporaciones audiovisuales].

O. INTRODUCCIÓN.

El Realismo debemos considerarlo como una estética derivada parcialmente del Romanticismo, al que supera en sus propósitos, y con el que comparte espacio histórico, y que, aunque apareció en Francia hacia 1830 ("El rojo y el negro" de Stendhal es de 1839), alcanzará su plenitud en la década de 1850.

Recordemos que ya en 1826 "Le Mercure français" definía como "realismo", aplicado a la literatura, la imitación de la Naturaleza y el detalle descriptivo de algunos creadores románticos.
[Cfr.: Gutiérrez Carbajo, F. Movimientos y épocas literarias. Madrid: UNED. 2013, pág. 145].

Luego, en 1850 el término se aplicará al campo pictórico, por un tiempo con un matiz despectivo, desde que Courbet realizó una exposición titulada Le Réalisme, la cual provocó un amplio debate sobre el nuevo estilo, que quedó definido en la revista "Réalisme", dirigida por Duranthy, como un arte que pretende la reproducción exacta, completa y sincera, del ambiente social y de la época en que vivimos. Dicha reproducción debe ser lo más sencilla posible, para permitir al gran público su mejor comprensión. Además, se concreta que la única fuente de inspiración es la realidad objetiva (alejada del idealismo romántico), la cotidianidad, y con ella, sus gentes (no héroes ensalzados, divinizados, sino burgueses, proletarios, campesinos), inmersos en escenarios y paisajes contrastables (no idealizados, embellecidos), convirtiéndose el mismo arte en una confrontación con el convencionalismo social (al hacerlo patente y criticarlo).
[Cfr.: Watt, I. "Réalisme et forme romanesque", in Littérature et réalité. Paris: Seuil, 1982, pág. 13].

El Realismo surge, pues, cuando los escritores deciden retratar la realidad de la sociedad burguesa, de su momento presente, reflejarla objetivamente mediante la observación (sin deformación ni idealización), a través de descripciones minuciosas y exactas de ambientes y personajes (de su físico e interior, de sus conductas, motivaciones, etc.). Para ello, los escritores realistas se documentarán concienzudamente, pues pretenden ser cronistas, historiadores del presente. Y aunque pretenden distanciarse, esconderse de lo que cuentan, para mostrar objetividad, recurriendo a la focalización externa, no pocas veces dejan oír su voz exponiendo juicios y observaciones personales.